绘画对于许多设计师来,是一种基础性的东西。绘画是一种艺术表达方式,如何将形体正确的安放,添加正确的色调,就决定了绘画的优劣水平,下面主要来介绍一下,怎样有效的做绘画练习,以及,推荐一些在绘画和设计中需要的优秀书籍,希望可以给绘画工作和设计师提供一些帮助。

----------------------如何有效的练习-----------------------

我下面所说的练习,与其说绘画,可能更偏向概念设计。

不过我觉得很多东西都是相通的。

如果你有兴趣的话,请留下你的意见,和你对日常练习的提案。

我平时的练习大概如下:

1,3D SKETCH.(perspective)

画各种物体的3d视图。画3/4视点。理解3d物体的结构。理解他们是由什么基本形体组成的。

2,SPEED PAINTING(value)

练习观察调子的变化(value)。paint not draw.看,画,不要描照片。如果错了,用画笔修改,不要用橡皮,就像真的painting一样。

3,ANATOMY(human animal)

找照片,画骨骼。我现在参加了一个人体写生俱乐部,每周可以画3个小时的真人模特。

4,THUMBNAIL(storyboarding,short design,composition)

彩色的,黑白的。画你不熟悉的东西,找资料。

5,DESIGN BOARD

设计,写上笔记。比如设计一把鱼竿,写上它是如何来使用的,就像画一个真实的鱼竿使用说明图一样。

6,TURN 2D TO 3D(设计2d图案,然后把它们转换成3d)

比如画一个圆,扣2个洞,然后把它变成一个圆柱体的横截面,然后画出整体。